★ＣＯＷ ＰＡＲＡＤＥ東京丸の内２００８�U★

カウパレード東京丸の内２００８、
全作品を見て参りました。


展示初日に丸ビルまでの約半分を見て廻り、
別日に新丸ビルから大手町方面のカウを探して廻りました。
２日がかりの牛めぐり。


２００８年の作品が７３頭、
それにオランダＣＯＷアートから選りすぐりの１２頭も見られましたし、
さらに丸ビルでカウパレード公式グッズを販売していた
実物大ｸﾞﾗｽﾌｧｲﾊﾞｰ製の雌牛型陳列棚１頭と
おまけに丸の内カフェの店頭に常時設置されている(2003年の作品)
カウ２頭を勝手に数に足してしまうと
合計で８８頭ものカウを見てきたコトになります。


パブリックアートの展示に、しかも期間限定の展示なのに
８０を超える作品を集めたなんて
なかなかスゴイ事なんじゃないだろうか。



おしゃべりが聞こえてきそうなカウ
壁に溶け込んでしまいそうなカウ
こんなカウ達を創り出せるなら
さぞかし楽しいだろうと想像するのですが、
出来あがったカウを街のどこに置くべきか？を
思案するのも楽しそう。
カウの色が後ろのビルの壁色と合っているとか
賑やかな通りにはあえてシンプルなカウを置いてみたいとか。





今年もカウの首にかけられておりました、
『交通安全運動実施中』の黄色い札。
ちょうど秋の交通安全週間でもありますものね。


　とある御婦人達の会話。
なんで交通安全なのに、警察は牛の置物をもってきたのかしらー」
　「牛歩のようにゆっくり安全に歩けっていうんじゃない？」

なるほど、そう考えたかーと感心しながらも、
違うんだよ、牛は警察が置いたんじゃないんだ！って
教えてさし上げたかった･･･。



単純にカウ作品を観て廻るのは楽しいし、
それに存在感アリ過ぎなカウが置かれたコトで
ビル街が今までと違って見えてくるような気がするのが
面白い。

空気を変えてしまうカウ。





次は いつ どこの街に 姿を現してくれるのでしょうか？






カウパレード前半の記事はコチラ

★ベトナムフェスティバル2008★

台風が懸念されていた土曜日、
代々木公園のベトナムフェスティバルに行ってきました。



大雨になるだろうと諦めて
デジカメの充電もしないでいたのに
朝起きたら秋晴れの青空。
なんだなんだと慌てて電車に飛び乗って行ってきたのです。

ブースの数は約１３０。
タイフェスの時より狭く少ないものの、
かなりの賑わいで
しかも女子率が高いような気がするのです。
アオザイを着ていくとオリジナルタオルのﾌﾟﾚｾﾞﾝﾄがあったせいか
華やかなアオザイ姿も多し。




マジェスティックホテルが実演展示していた
フルーツカービングの細やかさに目を見張る。
スイカやメロンが華やかに彫られちゃってるのだが
良くみたら大根にまで繊細な彫りが施されているじゃないか。


まず屋台で購入したのが
右下のバンテッツという食べ物。
ベトナムの正月料理だそうだ。

見本写真ではバナナの葉で包んだ緑色の餅だったのに、
こんがり揚がってきつね色のモノが出てきたので
一瞬ひるんでしまった。
餅にはイモを混ぜたような甘さがあり、中央には鶏肉入り。
さらりとしたスイートチリソースが小袋で付いてきましたが
中華ちまきのような味が付いてるのでソースがなくても美味しい。


高円寺チョップスティックスの焼きフォーも珍しく思ったが
味付けはタイ料理のパッタイみたいな感じ。
でも厚めの麺（フォー）のぴゅるんとした食感が楽しい。



つまみが欲しくなっていたところに
オーセンティックの
もちもち白とうもろこし炒めを見つけてしまう。

ピリ辛に炒められたトウモロコシのツブは
良く食べる種類よりも粒が大きく
いくらかもちもちした食感。
程よい塩気がお酒にも合う。


続いてはＡｓｉａｎＮｅｗｙｏｒｋ池袋のグリーンカレーと生春巻き

ベトナムじゃなくてタイ料理だけど
やっぱり好きなので食べてしまう。
ココナッツミルクたっぷりの甘いカレーも
ごはんに長粒種のジャスミンライスを使ってるのも私的ポイント高い。
生春巻きにはソースが付いていなかったので
付け忘れかと思いガックリきたが、
中に巻かれている春雨にしっかりと味が染みているので
ソース要らずの生春巻きだった。
フェス用に工夫をしてくれたのだろうか？
屋台メシでは食べやすい料理がとても有難い。



雑貨ブースを見たり
舞台でのライブを楽しんだりしてる内に
お腹に隙間が出来てきたので
やっとフォーに手を出します、
ＰＨＯＮＡＭのフォー・ガー。

「ガー」が鶏肉なのでチキン・フォーというコト。
ＰＨＯＮＡＭはホーチミンのあちこちで見かけた
フォー専門のチェーン店がやっているお店だと聞いたので
本場の味が食べられるのではないかと密かに期待しておりました。
確かにスープがどこか違う、
日本人向けのフォーはダシをしっかりとっちゃってるけど
（実はそういうフォーが好きなのですが）
ＰＨＯＮＡＭのはキレイに澄んだスープでこざっぱりとしている。
でもパンチが少ないかも。もっといろんな味が暴れてくれればいいのに。
パクチーの香りはもっと欲しいし、ドクダミの葉だって入れたいな。
柑橘系はフツーにレモンだった。

今回いろんな意味で一番感動してしまった料理が
ショークディーのカノムクロックという焼き菓子。
コレは私が中学生の頃に家族旅行で行ったバンコクにて
朝ごはんに食した白くて美味しいモノ、
名前も分からないまま頭の片隅で気になっていた食べ物でした。
そう、コレだこれ！こんなココナッツ味だった！
長い年月を経ての邂逅、なのに一瞬でよみがえる旅の記憶。

外側はカリッとしているのに
中はもちもち食感で甘いココナッツ味。
たこやき用の鉄板で作っているのを見ていると
外側用の液体生地を流し込んで
後から甘いココナッツ味の生地を流し込んでいるようでした。
しかもざばーざばーっと素早く流し込んでいるので
味の濃さはまちまち。
私はココナッツが濃いのが好きだなぁ。




国フェスは面白い。
訪れた事のある国なら、その国を懐かしむには十分の雰囲気だし、
行った事の無い国なら、興味を持つ大きなキッカケになる。






あ、ベトナムコーヒー飲むの忘れてた・・・。

★フライング・ダッチマン・プロジェクト★

みなとみらい に 巨大オブジェ が出現しました。


みなとみらい２１地区の空き地に
フライング･ダッチマン･プロジェクトが来ているらしい。

たったそれだけの情報を基に
空地へと向かった私。

近づくにつれて見えてきたのは
ライトアップされた巨大な木組みでした。

細長いカタチ。　カヌー舟の様な
タマゴのような、繭のような。



このプロジェクトの名前にある
『ＦＬＹＩＮＧ　ＤＵＴＣＨＭＡＮ』とは
引き返せという神の警告に背いた神罰で
喜望峰付近で遭難し、
いまだに海を彷徨い続けているといわれる伝説の幽霊船。

その幽霊船の話にインスピレーションを受けて制作したのが
この巨大なオブジェということのようです。



この木製巨大オブジェを制作したのはドイツ人のフロリアン・クラール。
どこか遠くで聞き覚えのある名前だと思ったら
東京ミッドタウンの芝生に設置されたアルミニウム製のオブジェを作った方でした。

抽象的なカタチであるがゆえに
その場所やその時の感情で
いかようにも見えてくる。
そしてこれを置いたことで街自体も空間が変化したように思えてしまう。



フライング・ダッチマン・プロジェクトが展示されていたのは
９月１２日から９月１５日まで、
たったの４日間だけでした。

幽霊船のように突然現れて
そしてまた消えてしまう。
フライング・ダッチマン号はまたどこか別の場所に現れる・・・かもしれないそうです。

それはどこになるのか？　　そしてその時は何に見えるでしょうか？

★横浜トリエンナーレ★

横浜トリエンナーレ が始まりました。

横浜を舞台に ３年に１度開催される現代美術の祭典、
今年で３回目になるそうです。

会場は７箇所に分かれておりますが
そのうちメインとなるのが
新港ピアと
日本郵船海岸通倉庫(Bank ART Studio ＮＹＫ)と
赤レンガ倉庫1号館の３箇所でして、
まずは初日にこの３箇所を廻って来ました。

入って見て驚いたのが
ほとんどの作品がカメラＯＫだった事。
撮影しちゃっても怒られないのです。



作品として完成したモノを
写真という四角いフレームに納めてしまうコトで
作品に込められた意図を見え難くしてしまわないだろうか？
部分だけを見て全体が見え難くなってしまわないだろうか？



撮影させてもらうというコトは
そんな危険も孕んでいるけれど



でも
フレームに納めてゆく行為の中で
見えてくるモノがあるかもしれない。
部分を細かく見るコトで
全体を見ていた時には気付けなかった
部分に気付けるかもしれない。



カメラは部分を見る為の ツール。



いやしかし・・・・
ツールだと云ってはみたものの、
居並ぶ作品はどれも非常に難解。





直接的に訴えてくる作品ばかりではないので
何を読み取れば良いのか
何を表現しているのか



出口の無い迷路に迷い込んでしまう。



迷い込ませるコトが目的なのか？





ちなみにBankART Studio NYK はかつて倉庫だった建物を
リノベーションした施設なので
床や壁の荒れ方も雰囲気たっぷり、
こちらも作品に負けないぐらい面白い。






この横浜トリエンナーレでは
メイン会場間を繋ぐ交通手段が用意されております。
新港ピアと赤レンガの間には
緑色に塗られたトリエンナーレの特別バスが走り、
Ｂａｎｋ ＡＲＴから赤レンガ倉庫の間は

船が運んでくれるのです。
いつもは上を歩いていた新港橋をくぐり抜けてピア赤レンガまで。
５分程度の短い船旅、歩いた方が早いかもしれない・・・
なんてのは考えないように致しましょう、
船に揺られて行くのはかなり楽しいから。
しかもこの日は大さん橋に停泊中の巨大客船飛鳥の横を通るという
アトラクション(?)付きでしたから。





トリエンナーレは11月３０日まで。
チケットは会期中２日間鑑賞可能なので
もう一度見に行かねば。








トリエンナーレ再訪記はコチラ

★賽の河原と温泉神社★

那須高原を車で走っている時に
急に妖しい雰囲気の場所が見えてしまったので
慌てて車を止めて歩いてみたのです、
そこが賽の河原



遊歩道がどこまで続くのか見えない程の
濃い霧の中でぼんやりと浮かび上がるのは
殺伐とした石場、
そして鼻をつく硫黄の臭い。

此岸と彼岸とを分かつ河原の名が付いたのも
頷けてしまう程の雰囲気。

赤い花だ、彼岸花があんなに沢山咲いている・・・そう思いながら
近づいてみたら
そこにあったのは花ではなく、
赤い帽子を被ったお地蔵さん。



時間と想いを編み込んだのであろう、
手編みの赤い帽子。
顔より大きな手は祈りのカタチ。

ここの千体地蔵は
教伝という親不孝僧が
この地で火の海地獄に落ちたとの伝説がある事から
教伝地蔵とも呼ばれるのだとか。



誰かが積み上げた石。
こんな舞台装置の中では
ただ積まれた石にも
思念がありそうに思えてしまう。


賽の河原の最深部には
殺生石と呼ばれる一帯があるのです。



美女に成りすまして悪事を働いていた白面金毛九尾の狐が
追い詰められて矢を打たれると
毒気を放つ大石となってしまったので
殺生石と名付けて近寄る事を禁じていたが、
後に源爺和尚が大乗経を唱えて毒石を割ってくれたお陰で
やっと毒気が弱まり近寄れるようになったと伝わっているそうだ。

草も生えぬ石の一帯、
ところどころに黄色く染まった部分があるのは
硫化水素の噴出口なのか。

殺生石の前に掲げられた立て札には
　「殺生石付近は絶えず硫化水素ガス等が噴気していますので
　　風のない曇天の日は御注意下さい」　と書かれています。
この日は濃霧が立ち込める風の無い日、
そういえばノドの奥に痛みが・・・


賽の河原から山方向へ緩く昇って行くと
温泉神社に出ました。
”温泉”と書いて”ゆぜん”と読むのだそうだ。



本殿はあまり大きくないが
境内は広いし創建は奈良時代で
延喜式にも載っていた神社だというから
歴史の古い神社であるらしい。
源平屋島の合戦で船上の扇を射落とした那須与一は
扇を射る前に温泉神社の神に祈りを捧げていたそうだ。

なんだかうすら寒いモノを感じて、
途中で引き返してしまった
苔むした石段。

階段を昇りきった場所にはおそらく祠があるのだと思うが
一層濃い霧が流れてきて
石段の終わりを隠してしまったので
慌てて引き返したのだ。


ガイドブックにも載っていなかった史跡と神社なのに
足を踏み入れてみて
伝説の多さと歴史の古さに驚きました。

飛び込んでみるモノです。


那須温泉神社
住所：那須町湯本182
電話：[phone]

★那須アルパカ牧場★

那須高原のアルパカ牧場に行ってきました。

アルパカとは
南米アンデスの高地で暮らす
ラクダに近い動物で
その柔らかな毛はあたたかな衣料に使われるそうです。

那須岳山麓の牧場には約４００頭ものアルパカが飼育されており、
それだけの数を見られるのは
日本でもここだけなのだとか。



アルパカ標識を目印に牧場へと入って行くと
すぐにモコモコのアルパカ達が草を食んでいるのが見えました、
しかも生後半年ぐらいのベビーアルパカ！

ふわふわの毛にもふもふと覆われたアルパカ、
私が触れた事のある動物の中で
これほど細くて繊細な毛を持つ動物は他にいません。
そしてその柔らかな毛の雰囲気と同じように
穏やかで柔和な表情の草食動物。

黒い目だって艶やかな玉のよう。


アルパカの鳴き声って可愛いんですよ、
鼻に抜けるような音で
「ぷーぷー。」って啼くんです。
しぼむ時に音が鳴る風船をもっと細くかよわく
高い音にしたような声。

行動もやっぱり可愛らしくて
嬉しかったり楽しかったりするとスキップするように
ぴょんぴょん飛び跳ねて走りまわっちゃうんだそうだ。
身の軽いアルパカの子供達が跳ねまわる光景は
ちょっとしたメルヘンの世界。


奥の広い放牧場へ進みますと
沢山の大人アルパカ達が見えてきました。
白や黒、茶色にグレー、ミックスカラーなのもいるし、
嬉しくなっちゃう程数が多い。
しかし、近づくにつれて　
その姿がちょっとおかしいような・・・？


大人アルパカ達はみんな毛を短く刈り込まれておりました。
毛を刈りとって細くなった姿は
なんというか、貧相というか滑稽というか・・・・。
もふもふしたアルパカを期待していた私には
少々残念ではありましたが、
アンデス出身で長毛のアルパカ達に
高温多湿な日本の気候は辛いだろうし、
元々毛を刈る為の家畜として飼育されている種なのだから
この愉快な姿もアルパカのあるべき姿と考えるべきなのかもしれません。


『 ナ ス 』って書いてあるじゃありませんか、胴体に。
わざわざ刈り残した文字、
”茄子”ではなくて那須高原の”那須”だと思いますが。

ここの牧場では
”アート・パカ”と称して
一部のアルパカにユニークな毛刈りアートを施しちゃったそうです。
毛刈りという行為の中にもアルパカへの愛と
遊び心が見え隠れ。




アルパカ牧場では
ベビーアルパカちゃんにリードをつけて
牧場内を散歩出来るのです。

私が一緒に散歩させてもらったのは
レッドソックスの松坂大輔さんから名前をとったという
小顔のダイスケ君。
全身真っ黒な毛も近くで見るとチョコレート色に透けて見えて
たいへんに可愛らしい。
名前を呼ぶと３回に１回ぐらいは「ぷー」って鳴いてくれる。
ダイちゃんはすでに散歩コースの道順を覚えてしまっているようで
どんどん先へと進んでしまう。
眼をみると静かに見つめ返してくれるダイちゃん、
散歩時間は１０分と決まっているのですが
たった１０分でも心落ち着く時間でした。


７月に生まれたばかりだという
おチビのシナモンちゃんが
スタッフさんにリードを引かれて登場。

お散歩デビューする為に
人と歩く練習中なのだそうだ。
興味深かったのが、シナモンちゃん見たさに
大人のアルパカ達が続々と集まってきちゃったコト。
好奇心旺盛でしかも小さき者をいたわる優しきアルパカ達、
性質までもが可愛らしい。



私がカメラを持っているのを見て
牧場のスタッフさんが
「アルパカのお尻は撮りましたか？」と声をかけてくれました。
「アルパカのモコモコこしたお尻が可愛いんですよ〜、
　冬場にお尻がモコモコと並ぶ光景なんかたまらないですね〜。」
と楽しそうに語ってくれたのがとても印象的でした。
確かにモコモコとしてかなり魅力的なお尻。


牧場内お見かけしたスタッフさん達は
訪問者である私達にも必ず何かしらの声を掛けてくれて
アルパカや牧場の話を聞かせて下さいました。
その話からもアルパカに対する愛が溢れているのが伝わってくるので
アルパカとアルパカを囲む人達のあったかな雰囲気を感じられた私は
那須に来て本当に良かったと思ったのでした。




また好きな動物が増えてしまいました。


アルパカ牧場
住所：栃木県那須郡那須町大字大島１０８３番地
電話：営業：10:00〜16:00

★ＣＯＷ ＰＡＲＡＤＥ東京丸の内２００８★

カウパレード東京丸の内２００８が始まりました。



実物大グラスファイバー製の雌牛（ＣＯＷ）にアートを施して
丸の内エリアのあちこちに展示してしまおうという
パブリック・アートなイベント。



ビル街に　突然　出現した牛。



角を曲がればそこに　牛。



オフィス街にまさかの　牛。





今回の丸の内カウパレードでは７３頭の牛が展示されているというコトですが、
他にも７月に横浜でも展示していたオランダＣＯＷアートから
選りすぐりの１２頭を
オアゾ内でこっそり展示しているし、
さらに丸ビル内でカウパレードの公式グッズ
を販売している陳列棚までも
カウパレードと同じ実物大の牛の像を使っているので
見るべき牛は８６頭になるのではないかと
勝手に思っております。



８６作品も見られる喜びとともに
そんなにあるのか・・・という不安。

なぜなら
頼まれてもいないのに今年も”全頭検査”しちゃうつもりでいるから。



とりあえず展示初日の土曜日に
有楽町から丸ビルまでの
エリア的にほぼ半分くらいを見て廻ってきました。



キャンバスはデコボコした牛の体。



首筋で遊んでみたり
しっぽで迷子になってみたり



牛だとか動物のカタチだという制約を超えて
けっこうな自由度。



その自由さやありえなさが面白い。





日比谷公園交番に展示された
どうみてもピーポくんな牛。



交番の敷地に設置したり
キャラクターを模したりするのに
いくつもの大人の事情をクリアしてきたのではないかと想像する。

脚は日比谷公園の交番に立ち、
その鼻先は丸の内警察署を向いているが
眼は何処を見ているのだろう・・・？



今回は８体ののミニムー(ミニ牛)というのが登場していました。
子牛の像ではなく、
いままでのカウ像と同じ型のモノを
そのままミニチュア化しているらしい。



サイズダウンした事で
急に風景へ馴染む力を身に付けた牛、
その存在もまた不思議。



変化する東京駅を見守るのは牛。

身近な動物であり、時には神格化もされる牛。
いろんな面を持った牛を街に出現させるコトで
いつもの風景が違ったモノに。






展示は１０月１９日まで
（丸ビル＆新丸ビルの展示は10月５日まで）

展示終了後の牛達は
オークションで販売され、
その収益はユニセフ等の社会貢献事業団体に寄付されるそうです。






カウパレード丸の内２００８の後編はコチラ

★２５周年のディズニーランド ＮＩＧＨＴ★

陽が落ちて 静かに光り始めた
夜の東京ディズニーランド


２５周年記念として
シンデレラ城の前で繰り広げられる夜のショーが
８月３１日まで行われておりました、
それがスターライト・ドリームス

青くライトアップされたショーの舞台。

抽選となっていた城前の鑑賞エリアに
あっさり外れてしまった私達。
少しでもお城を見られる場所を求めて彷徨ううちに
とうとうワールドバザールの前まで後退しておりました。




「魔法だ！」　私の横で肩車されていた小さな女の子が叫びました、
私にも見えたよ、緑色の魔法の光が。

お城まで距離があるのでカメラは無理だと諦めていたのですが
撮ってみたら案外ブレずに写るので却って驚いてしまう。
それだけ城が明るく輝いているというコト、
いや、それもディズニー・マジックなのかも。


　　　　マウスオン＆オーバーで画像が変わります

ステージで踊るキャラクター達の姿は見えないけれど
お城に浮かび上がる花々や雪の結晶や
魔女とミッキーが繰り出す魔法の光、
さらに音楽に合わせて水まで噴き出しているので
目はクギ付けで閉じる暇も無く、
本当に目が乾いてしまう。


照明弾のようにまばゆい花火、
予想以上に広い範囲で高く上がったので
縦にも横にも撮れておりません・・・　失敗。
お城だけでなく　広い空も舞台。



　　　　マウスオン＆オーバーで画像が変わります

夢の国のシンボルであるシンデレラ城、
四半世紀という区切りの時に
とびっきりの魔法を見せてくれました。




「もう帰るよ。」 　そう告げられて
悲しくなって泣きだしてしまったのは
２５年前の私。
大人になってしまった今でも
あの時の気持ちを分かるような気がします。

★２５周年のディズニーランド ＤＡＹ★

時折粉ぬか雨がそぼ降る
しっとりとした土曜日に
２５周年の東京ディズニーランドに行ってきました。



園内のいたる所に姿を見せる「２５」の文字。



あちこちで見つかるのが楽しくて
２５探しにやっきになってしまう。





愉快な音楽を流しながらゆっくりと動いて行く
１台の赤いフロートが
グーフィのクール・パニック。
水と霧を噴出しては周囲に明るい悲鳴を起こさせます。

グーフィのはそんなに濡れないから
安心して見ていられる。　とタカをくくっていたら
フロートのオシリに付いたホースから
一番強く水が噴き出していて
その水をまともに被ってしまった私。
水で涼しくなるよりも早く血の気が引いて行きました、
なぜならカメラまで水を浴びてしまったから。
ゆっくりでも グーフィーでも 油断なりません。



今夏もシンデレラ城から
大量の水が放出されておりました、
クール・ザ・ヒート

スピーカーから聞こえる音楽にも負けない轟音で飛び出してくる水！
シンデレラ城の塔よりも高く噴き上がる水！

勢い良く噴出す水はまるで生きていて
音楽に合わせて踊っているみたい。


今年のダンサーとしてステージに登場したのはスティッチ!
いたずらスティッチだけに
ショーを終えたと見せかけて
最後に観客に向けてどーーんと水の大放出をしてくれました。
してやられた感たっぷり、でもそれさえも楽しくて笑ってしまう。

ただですね、なんとなく２年前の夏よりも水が少ないように感じてしまうのです。
あまり暑くない日だったから、水の量を遠慮してくれたのか、
それとも今年のプログラムは少なめでやってるのか？
記憶の中ではもっとびしょびしょだったのに。


そして ２５周年記念のデイパレードが
ジュビレーション

ディズニー映画の世界が
色鮮やかなフロートとなってパレードです。
ダンサーさん達の衣装の
ビビットな色合いとデザインの斬新さも見ごたえアリ。



これにはライオンキングとモンスターズインクのフロートもありまして
２つはパレード初登場だとか。

雨がポツポツ落ちてくる中を進んだパレード、
暗い空の下だったのに
パレードを眩しく感じていました。
それもディズニー・マジック。



２５年前、母に手を引かれて初めてＴＤＬを訪れた私は
パレードに興奮して
「夢とおんなじだ！」　とのたもうたらしい。

幼き私はこんなにも鮮やかで楽しい夢を見ていたのだろうか？



こんなに手を振ったのは いつ以来？
普段とは違う声で はしゃいでしまう。



見られないから 見に行くのかもしれない。

　



夜のディズニーランド話は後編で・・・・

★いわき・ら・ら・ミュウ★

水族館を楽しんだ後には
すぐ近くにある観光物産センターのいわき・ら・ら・ミュウへ



陽が傾いてしまった時間に訪れたので
生モノを扱う魚屋のショーケースには
売れてしまって空になったスペースが目立っていましたが
それでもメヒカリや鮟鱇のような見慣れぬ魚も並んでいるし、
スーパーで見るようなラップに包まれた切り身とは違って
そのままの姿で並んだ陳列に
かえって物珍しさを感じてしまいます。



ここでは魚屋がその場で炙ったり焼いたりして
食べさせてくれる屋台が並んでいまして、
そこから漂う海の幸の香りに抗えなかった私も
２品ばかり味わってきました。

目の前でガリッっとこじ開けてくれた
天然岩ガキ

身の長さだけでも１０センチ近くあった大モノで
ぼってりと肉厚な牡蠣。
『日本海産』と書かれた札がありましたので
わざわざ向こう側の海からやってきた牡蠣のようです。
殻から香る磯の匂いに
歯ごたえバッチリのぷりぷり食感。
なかなかに男っぽさのあるヤツ。

さらにもう一品、
小名浜名物だといううにの貝焼き

箸を入れた後の画像で失礼、
中までウニがぎっしりなのをお伝えしたくて。
ホッキ貝の殻にウニ３〜４個分の身を詰めて蒸し焼いているそうで
加熱によって風味と甘さを増したウニの味が
ちゃっと垂らした醤油とタッグを組みながら
口の中でツブツブからねっとりへと変ってゆくのです。
この風味の強さは感動モノ、
美味しさの余り私の瞳孔は開いちゃってたと思われます。




　「 おいっ、おねーちゃん！
　　 コレ買わなかったら 後悔するよぅ〜! 」
そう云って魚屋さんに海産物を薦められたのに
買って帰らなかった報いで
予言どおりにきっちり後悔しているところです。
威勢の良い魚屋さんの売り口上を聞けたのも久しぶりで
こういうノリも楽しく感じます。
　

気が付いたらイカの写真ばかり撮っていました。

★アクアマリンふくしま★

夏休みを利用して
福島は小名浜と栃木の那須高原に行って来ました。
福島ではずっと行ってみたかったアクアマリンふくしまへ。

小名浜港の一角に構えるガラス張りでドーム型の建物、
甲虫が羽根を拡げて飛び立とうとしているかのような建物が水族館で
そしてその周囲には雄々しくはためく大漁旗。
ちょうどこの時は大漁旗コンペの作品を展示している
小名浜アート月間だったので
小名浜の名物メヒカリや
アクアマリンの目玉であるシーラカンス（生体はいないけれど）を
意識した旗が多く
地域感もたっぷり。



２階から４階まで吹き抜ける巨大水槽、
潮目の海。


三角形のトンネルが通されており、
右側の水槽には黒潮に棲む魚達が、
左の水槽はアザラシやタラバガニ、コマイやメバル等親潮の魚達を展示して
二つの海流が出会う福島の海を表現にしているのだとか。


右の黒潮水槽に見えた巨大な影、
影の用に見えたモノはイワシの群れでした。

マイワシとカタクチイワシの塊。
巨大な群れが大きく割れたかと思うと
割れ目からカツオやマグロがぬっと現れて、
カツオなんかはイワシを食べるんじゃ・・・と思う間も無く
カツオの口の中に吸い込まれていったイワシ。
食物連鎖という自然の掟を目の当りに。


この潮目の海という水槽をはじめとして、
自然光の降り注ぐ水槽も多く
魚達が銀のうろこを光らせながら泳ぐ姿に
思わず見惚れてしまいます。
それがイワシやカツオという身近で馴れ親しんできた魚だというのに。

身近な生き物こそ
その生態や命についても
知っておくべきなのかも。



水の世界をのぞかせてもらってきました。

★ひまわり広場★

真上から降り注ぐ陽の力を感じる頃
座間のひまわり広場に行ってきました。

会場は３ヵ所に分かれていますが
今年のひまわりも
全部で５５万本になるそうです。


満開のひまわり。
花の数だけでも相当なものですが
その花達が一斉にコチラを向く光景は
かなりの迫力。



ぽぅっと黄色く浮かび上がった花畑、
花達が一斉に陽の光を受けて
光っているかのよう。
もしかしたら、
実は花自体も発光しているのじゃないだろうか。



”SUNFLOWER”
太陽という名前に負けない
力があります。



もうすぐ開くひまわりのツボミ。
ぐっっと奥歯を噛み締めて頑張ってる人の顔みたい。

　

花畑の中に入ると
私なんかはすっかり隠れてしまいます。
ひまわり達は２メートル近くの背高な種類なのです。




夏の暑さにバテそうだった私、
ひまわりの花に力を分けてもらってきました。

★夏まつり★

涼しい風が吹き始めた夕方から動きだして
えびな市民祭と夜店を覗いてきました。


２日間続いた市民祭りも終盤を迎えた頃でして
会場には市内各地域の神輿５基と
十数ものお囃子の山車が集結していました。

お囃子の山車といっても（山車というのだろうか）
トラックの荷台にお囃子用の屋台を載っけた簡単なモノが多く、
その山車の飾り付けも
恐らく自治会や子供会がやっているんだろうと想像出来るような
あったかいモノばかり。

きっちりと硬派に提灯を並べた山車もあれば


電飾や南国風造花をたっぷりと飾り付けた
手作り感あふれる山車も。
いろいろあるのが面白い。


私も小学生の頃には地元子ども会のお囃子に入っていたので
こういう山車やお囃子を親近感の目で見てしまいます。
そしてかつての自分がそうだったように
必死になってバチを裁いている不器用な子を見ると
どうしても応援したくなってしまう。




祭りのラストには
夜空に打ち上げ花火が飾られました。


去年は資金不足の為に（という噂があった。）
花火は行われなかったので
２年越しで私達を待たせた花火なのです。



打ち上げ数は１,０００発と少ないし、
音楽も無く
ポツポツと上がってゆく花火なのですが
そんなゆっくりさが
かえって情緒を感じさせてくれます。

花火に対して ２年分の拍手を。

★ＳＫＹ ＤＥＣＫ★

ビルのてっぺんに出ました。



空を見上げた視界に映り込むのは
東京タワーの赤い先っぽ。
やはり向こうの方が高いのか。

今年の４月から公開になった
六本木ヒルズのスカイデッキ。

デッキに出ると
遠慮の無い直射日光と
生暖かい風を感じて一瞬たじろぎます。
こんな高いビルの上で風を感じる事なんて無いので
ちょっと怖さもあるような。



海抜２７０メートル（地上２３８メートル）の展望デッキ、
オープンエアの展望施設としては日本一の高さになるのだとか。

熱と水分をたっぷり含んだ
夏の空気を通して見る景色。

東京の景色は私にとって格別です
かつての職場が入っているビル、学び舎、
花見に行った公園、観覧車、
景色に思い出を重ねることができるから。



スカイデッキの
一角に白砂が光る２つの水槽がありました。

サンゴを養殖している
コーラル・ファーム・プロジェクトの水槽なのだそうです。
日差しを遮るモノが一切無い超高層ビルの屋上は
光が豊富でサンゴの成長に適しており、
環境問題に着目した自然再生の試みなのだとか。


作りかけの金平糖の様なサンゴ達。
海から離れたビルの屋上で
今日もふつふつとサンゴが育っているのかと思うと
なんだか不思議で とても楽しみです。

★ＳＫＹ ＡＱＵＡＲＩＵＭ�U★

今年の”天空の水族館”には
　　”滝”がありました。



六本木ヒルズの展望室で行われている夏季限定イベント
ＳＫＹ ＡＱＵＡＲＩＵＭ�Uの入口には
階段状に配置した水槽から静かに水が流れ落ちています。
「滝」と云ってしまうと云い過ぎ感のある水の流れですが
それでも高さは３．３メートルのもあるのだとか。

そしてその階段水槽の中でくるくると泳ぎ廻るのはクマノミ達、
黒や黄色、それにオレンジ色の
１０種類約３０００匹の
ニモ達が泳いでいるそうです。


涼しげな水の世界と明るい空の世界、
静かに眺めていると空と水を分ける境目が溶けて消えてしまいそうに。


中に入って感じるのが、お子ちゃまが多いというコト。
去年は水槽の位置も高く、
暗い展示室が多かったのですが
今年は低く置いた水槽がぐっと増え、
魚の見易い普通の水槽が増えていたように思います。

それでもやはり他の水族館とは一線を画すアクアリウム、
回る地球型の透明水槽が宇宙をイメージした暗い部屋に
青く光って浮かび上がっていたり
屏風状の薄い水槽に金魚をゆらゆらと泳がせた上に
水草の影模様を投影してみたりと
魚を見せるというよりは
魚の居る水槽や空間を魅せる傾向なのかも。
魚もオブジェのヒトツであるように。
とても美しい水槽ばかりなのに
残念ながら今年も入口の階段水槽以外は撮影禁止なのでした。


今年もやっぱりありました、
ペリエカフェ
この期間限定のペリエカフェにも
ノンアルコール＆甘口のキッズドリンクがありましたので
やはり今年はファミリー向けイベントにしているんだと実感。


私が選んだのは”Ａｑｕａｒｉｕｍ”という名のカクテル。

青いカクテルにプカプカと浮かぶのは
魚の形にくり抜かれたレモンとオレンジの皮。
メニューには「高アルコール」のマークがあったので
一も二も無くこのカクテルを選んだのですが
グレープフルーツとペリエで割ってあり
もうちょっと高濃度でも良かったのにと思わせる
可愛いらしいカクテル。

相方はトロピカルグリーンをイメージしたという
"ｗｏｒｌｄ　ｌｅａｆ"

こちらも葉っぱの形に切り抜いた皮を浮かべており
同じくグレープフルーツとペリエで割っているのですが
メロンのリキュールを使っているようです。





陽が沈んで
街の明かりが浮かび上がってくる頃には
水槽にも光がありました。



ゆっくりと色を変えてゆく光。

★六角堂 渉成園 晴明神社★

京都話ＬＡＳＴ。

ビルの狭間にどっしりと構えるのは
紫雲山頂法寺(六角堂)

”六角堂”と呼ばれる通り、六角形のお堂があるお寺。
そして西国三十三箇所第十八番札所でもあります。


六角堂は霊験を称えた記録や説話が多く残っており、
聖徳太子が沐浴したという池跡やら
嵯峨天皇がお后と出会った「縁結びの柳」、
新しいモノでも、願い事をヒトツに絞れば叶えてくれるという
「一言願い地蔵」さんだとか
面白いモノが密集しております。
境内の広さに対する見ドコロの数を算出したら
高濃度が期待出来そう。
　　　　
ここを訪れようと思ったのも
実はおみくじを買いたかったからでして、
六角堂のおみくじもお人形付きなのです。

丸々とした素焼きの 幸福鳩みくじ
青い翼と赤い目の白い鳩が、
とまり木を掴むようにおみくじに載っています。
鳩が運んできたお告げは”中吉”でしたが
悪いコトは書いてなかったので
良しとしましょう。
　　　　



行って見たいお庭があるんだ、と
友人のたっての願いで訪れたのは
東本願寺別院渉成園（枳殻邸）

入り口でミニ写真集ともいえるような
カラー写真たっぷりのパンフレットを頂きました。
パンフによると、
この渉成園は源融が作らせた
六条河原院苑池の遺跡を
江戸時代に石川丈山が作庭したのだとか。
源融と云えば、源氏物語の光源氏のモデルといわれるお方、
そして光源氏は物語の中で六条院と呼ばれる邸宅に暮らしていました。
ここが源氏物語のモデル地か？
そう思いながら散策すれば
楽しさもさらに増量。


足音を聞きつけて
池の鯉達も岸へ集まって来ます。
水面に映る長いモノに気付いて遠くを見やると
蝋燭の様な白い京都タワーが見えました。
静かな緑の公園と無機質なタワー、
意外にも和む景色。

池の奥に生えた大きな樹が不自然に揺れていると思ったら、
樹上に数羽のアオサギの姿が見えるではありませんか。
どうやらその樹にはサギの巣があるようなのです。

壁の向こうはバス通り、
京都駅から１０分程度の距離なのに
サギも暮らせる程に豊かで静かな庭園の存在は驚きでした。




最後は 晴明神社へ

安倍晴明亡き後に一条天皇の命にて
平安京の鬼門にあった晴明の屋敷跡に創建されたという神社。
私は昼なお暗くうっそうとした神社を想像していたのですが
そこにあったのは修学旅行生達の声で賑わう
こざっぱりとして明るい神社でした。

随所にあしらわれる五芒星。
この星紋は晴明桔梗ともいわれるもので、
晴明が創った独特の神紋なのだとか。

晴明神社の公式HPを読むと、
「当社の神紋は晴明桔梗ともいわれ、 晴明公の創られた独特のもので
陰陽道に用いられる祈祷呪符の一つです。(中略)
　西欧諸国にもこれが広まりギリシャではペンタグランマと称され、
　各国の軍隊はこの星を弾丸除けと信じ使用したそうです。」 と
あくまで晴明発の姿勢。
でもギリシャのペンタグランマといえば
紀元前６世紀にピタゴラス一派が美しい数学的正五角形を作図出来る事を誇りとして
星型（ﾍﾟﾝﾀｸﾞﾗﾝﾏ）の徽章を胸につけていたというではありませんか。

どちらが先なのか？ なんて野暮なコトは云わずに
遠く離れた土地でも同じ形が尊ばれていた事を
神秘と捉えることにしましょう。
　　　
境内に設置された像や井戸
近年に寄贈されたり作り替えたのであろう、
それらの新しさがやけに目に付きます。
晴明がらみのお土産も充実しているし、
人気の程がうかがえるけれど
どこかテーマーパークの様な雰囲気を感じてしまう。
寺社の数も多い都市なら、その在り方も多様化するのか？




京都・奈良の寺社めぐり、
普段なら目が覚めないような時間から動き出して
めいっぱい初夏の空気と歴史の香りを吸ってきました。
古都は、見れば見る程その深さが見えてしまい
もっともっと知りたくなります、
いつも自分の知識の浅さを思い知らされてしまう。

また行きたい、そして行くなら
もっと勉強してから向かわねば・・・と楽しみに思うのでした。

★上賀茂神社と下鴨神社★

最終日にしてやっと晴天、
初夏の光の強さに目を細めながら
上賀茂神社（賀茂別雷）へ向かいます。
　
玉砂利を踏みしめて 二ノ鳥居をくぐると
目に飛び込んでくるのは
円錐形に盛られた立砂


神が降りる憑代の意味を持つという立砂、
その頭頂部には松の葉が挿してあり
ぴしっと成形されたその白砂の山は
神々しさすら感じさせる堂々の存在感。



ここでも可愛らしいおみくじを見つけてしまったのです。
その年の豊凶を占う賀茂競馬（くらべうま）という
神事を行う上賀茂神社、
馬と所縁のある神社には
馬みくじがありました。

青い鞍が私の馬、赤い鞍は友人が選んだ馬みくじ。
おみくじの結果は”大吉”、
なんと前日の鹿みくじに続いてまた”大吉”を引き当てております！
しかも友人も同じく大吉を、
さらに同じ番号の「四十二番」の大吉を引いていました。
笑ってしまう程 相性の良過ぎる私達。女同士ですけれど。


上賀茂の境内には
片岡社という
紫式部も恋愛成就祈願に訪れた
小さいけれど歴史ある縁結びの社があります。

その片岡社には去年の末に付けられたばかりの
ピカピカな鈴がありまして、
その鈴を”振れば”恋する相手に”フラれない”のだとか。



半年前に出来たばかりの新しい鈴なのに
もうフラれないご利益があると噂がたってるの？
頭の隅で疑いながら鈴を振りましたが
その軽やかで涼しげな鈴の音にハッっとしました。
この不思議に心地良い音なら
御利益を信じたくなります。






次に私達が向かったのは
下鴨神社（賀茂御祖）


歴史があってかなり立派な神社、
参道も広いし本殿だって２つもある。
なのに集合写真を撮る為の台が置いてあったり
八咫烏をキャラクター化したグッズを販売していたり
点々とキッチュな観光地的ニオイが落ちているのです。
いいえ、イイとかワルイの問題ではなくて
そういう混在も、楽しい。



今年は源氏物語が記録の上で確認されてから千年という事で
京都のあちこちで源氏物語千年紀というイベントが行われているそうです。
そして上賀茂と下鴨も源氏物語ゆかりの神社だから
何かあるのではないかと楽しみにしていたのですが
そこにあったのはスタンプラリーのスタンプのみ。

日程が合えば源氏香体験等のスペシャルなイベントもあったようなのですが
普段はスタンプ台の設置だけで
そしてそのスタンプも
姫君の顔を漫画ちっくに描いてしまった絵柄。

百人一首みたいに髪の毛と十二単だけ見せるとか
扇で顔を隠す図案を勝手に想像していた私には
顔を全面に出したデザインを意外に感じましたが
顔があるコトで登場人物に親近感を持てるようにも思います。

親しみやすさも兼ね備えた千年紀と下鴨社。






次は京都話ＬＡＳＴ。

★春日大社★

奈良では　春日大社へ。



長い参道に並ぶ
大きな石燈籠。

春日大社の参道には石燈籠が約２,０００基、
回廊内の銅製釣燈籠は約１,０００基もあるのだとか。



銅色と金色の２色。
朱塗りの柱に燈籠が映えます。



古い時代の年号が刻まれた燈籠を多く目にするので
改めて歴史の長さを感じます。



春日大社ではおみくじをひこうと決めていました。
おみくじを咥えた　鹿みくじ。
木彫りの鹿の顔は手書きなので表情が少しづつ違います。
一番黒眼が大きくてパッチリした鹿を選んだ私、

結果は ”大吉”！
後から鹿みくじを選んだ友人も同じく大吉、
やったね！とふたりでガッツポーズ。







春日大社には摂社・末社合わせて６１社が存在するそうですが
その中の白乳神社・赤乳神社まで歩いてみました。



白乳神社は女性の腰から上、
赤乳神社は腰から下の婦人病を治してくれる神様なのだとか。
　
奉納された沢山の絵馬は
良く見れば手描きの絵。
少しづつ色や形に変化をもたせて描かれています。



やはり気になってしまうのが
胸を描いた白乳神社の絵馬。
みんなどんな基準で胸の絵馬を選ぶんだろう？
自分の胸に似た絵を選ぶとか？
私なら見栄を張って形のキレイな胸を選ぶけど。

そんな話をしていたら
後ろでガサリ、と草を踏む音が。

振り向けばそこには
まっすぐにコチラを見ている１頭の鹿、
赤ちゃんがいると思しき大きなお腹のメス鹿です。

最初は私達を見ているのかと思いましたが
コチラが動いても微動だにせず
ずっと神社を見つめ続ける鹿。
その静かなたたずまいを見ると
鹿が祈りを捧げているように思えてしまうのです。
私も元気な小鹿の誕生と母鹿の健康を祈って
神社に手を合わせました。

鹿が神社で神頼みをしている。
そんなのは感傷的な私の勝手な思い込みなんですけど
そんな妄想をさせてしまう雰囲気が
鹿にはあるようです。





次はまた京都へ。

★奈良の鹿★

奈良といえば

やはり鹿を思い出すでしょうか。



この時期の鹿の角には
産毛のような白くて短い毛がびっしりと生えており
ちょっとベタベタして
そして温かい。

温いとは思っていなかったので
自分から角に触っておきながらびっくりしてしまう。
びっくりされた鹿も迷惑そう。


せんべいを括った紙までも
鹿が食べるように作られているという鹿せんべい。
すごい、ゴミが出ないんだ。
しかも鹿せんべいの売上は鹿の保護活動に使用されるという。



”奈良の鹿は鹿せんべいを貰うと 頭を下げてお辞儀をする”
というのは本当ですね。
お辞儀というか、頭を上下にガクガク振れば
鹿せんべいを貰えると知っているのだ。
とても賢い鹿達。

でも雄鹿が大きな角を振りながら近づいて来るのは
ちょっぴり怖い。


鹿せんべい屋の前でカバンに手を入れてゴソゴソするだけで
あ、アイツは鹿せんべいを買うぞ。って分かるらしく
あっという間に鹿達に囲まれてしまいます。
本当に賢い鹿達。



鹿が当たり前のように居る奈良、
不思議な光景でした。




鹿だけで終わってしまいましたが
次は奈良の神社へ向かいます・・・つづく

★オランダＣＯＷアート★

横浜に　　牛が来ております。



カウパレードの雌牛達。




今年は日蘭修好通商条約締結から１５０年、
そして来年には日蘭貿易が始まって４００年になるのを記念して
日本オランダ年２００８−２００９
というイベントを各地で開催しているとかで
その一環として
横浜赤レンガ倉庫に
オランダＣＯＷアートが展示されていたのでした。


オランダ大使館とカウパレード・プラハのコラボとして企画された『オランダＣＯＷアート』、
カウパレードと同様に実物大グラスファイバー製の雌牛（ＣＯＷ)に
欧州連合（ＥＵ）それぞれの国を象徴するアートを施しているそうです。
その数は２８頭。



ＥＵって２８ヶ国もあるんでしたっけ？
ＥＵ加盟国２７ヶ国に欧州委員会の１頭を加えて
合計２８頭なのでした。




国旗を顔や体に描いたギリシャや
チューリップいっぱいのオランダは分かりやすく思いますが
蛍光オレンジにワイヤーをぐるぐる巻きにした牛が
イタリアだったり。
そのリベラルさがイタリアなのか？



丸の内のビル街に出現した牛達も異様な光景でしたが、
海を背景に並ぶ牛達もかなりオカシナ風景。


今回の展示では牛達が近いので
組作品の様に見られるのも楽しい。

ならんだ国は仲が良いのかしら？
向かい合った国はいがみ合っているとか？
さすがにそれは深読みし過ぎか。







　


この日の赤レンガ倉庫では
この『オランダＣＯＷアート』を含む
ポート・タウン・フェスティバルがして行われており
中国獅子舞のアクロバティックな動きに魅了されたり
神戸や新潟からやってきた屋台の味も楽しんできました。

こういった飲食ブースのある屋外フェスだと
ゴミ問題も深刻だと思われますが
このポートタウンフェスではゴミの分別もキッチリしており
ゴミ箱の前ではスタッフさんが丁寧に分別を教えてくれます。
ドリンクカップに到っては１００円のデポジット制で
回収するとすぐにその場で係の方が洗っている姿が見られました。
ここまで体制の整ったフェスは初めて。





◎ 追伸 ◎
この日は６月２１日の夏至の日。
観覧車のコスモクロックもライトダウンだったようです。